Huerto
Cía Paula Quintana
miércoles 29 de junio | 20:00 H.
viernes 22 de julio | 20:00 H.
Espacio La Granja Tenerife
Centro Insular de Deportes Gran Canaria
29/06/2022 20:00 H.Tenerife
15 €
22/07/2022 20:00 H.Gran Canaria
15 €

Sinopsis

"Continuando la trilogía iniciada con LAS ALEGRÍAS y LA CARNE, celebramos al cuerpo como el supremo aglutinador de conocimiento. El rito en escena de un cuerpo femenino que desea que atraviesa y que es atravesado, como parte de un galaxia de saberes, procesos, tiempos y escalas. Una construcción en la que confluyen ciencias astrofísicas y bioquímicas y las llamadas "ciencias ocultas". En esta ocasión, abrimos las puertas de este HUERTO de saberes, aun en proceso de cultivo".

• Creación, coreografía e Interpretación: Paula Quintana

• Dirección escénica: Julián Fuentes Reta

• Texto: Carla Nyman

• Composición musical y Espacio sonoro: José Pablo Polo

• Nanobiotecnología: Xavier Arqué

• Diseño y documentación visual : Noelia Varietti

• Asesor astrofísica : Antonio Mampaso (IAC Canarias)

• Asesor Ingenieria Química : Patricio López Expósito

• Estilismo y vestuario : Amuhaici Luis

• Apoyo dramatúrgico : Javier Cuevas

• Comunicación: Marta Baeza - La Locomotora

• Producción: Paula Quintana

• Management: Valeria Cosi / TINA Agency

 

CON EL APOYO DE:

• Centro de Creció Graner, Barcelona

• Tipperary Dance Platform, Irlanda

• Teatro de La Abadía, Madrid, espacio de residencia

• MAPAS fest,Gobierno de Canarias

• Eima espai de creació, Mallorca

• Teatro La Granja, Tenerife, Gobierno de Canarias

• Nave 73, Madrid

• Cabildo de Tenerife

 

Procedencia: Canarias

Duración: 50 minutos

A partir de 12 años

 

 

HUERTO (Abertura pública) es un trabajo artístico en el que conviven ciencias astrofísicas, ciencias bioquímicas y las llamadas ‘ciencias ocultas’, atravesadas desde la experiencia física y orgánica.

HUERTO (Abertura pública) sitúa al cuerpo no como herramienta sino como fuente de saber en sí mismo, conformado por sistemas y conocimientos que dialogan y entrelazan. Un proceso desarrollado por un equipo de profesionales artísticos, científicos y técnicos que trabajan de forma conjunta en todas y cada una de las fases de la investigación y la creación, investigando en la relación entre áreas de conocimiento sin jerarquías, haciendo que todos los componentes estén al servicio de su común interacción. Un acercamiento que abre nuevas posibilidades y experiencias cognitivas, imaginativas y sensoriales.

El cuerpo como el reflejo fractal del movimiento del cosmos, del reino microscópico y del gesto social, atravesados por la ubicuidad de una pulsación. Una observación propia desde cada una de las disciplinas implicadas: astrofísica, biomolecular, lingüística, sonido y escena.

 

LAS ALEGRÍAS

 

“Una pieza de danza sobre la alegría como potencia generadora, transformadora y revolucionaria. Un solo acompañado -o una instalación coreografiada- sobre la alegría como posicionamiento vital y político que nos revela la capacidad de alzarnos, de renacer y de recibir con todo el cuerpo los aprendizajes que, en la vida, nos permiten renovarnos como individuos y como sociedad. Un diálogo bailado entre dos cuerpos: el cuerpo vivo y latente de Paula Quintana y un cuerpo mágico y celeste que nos recuerda la energía y la pulsión poderosa de la vida. Un viaje escénico a través de un ser sensible y desplegado que se recoge y que se eleva, concentrando toda la potencia creadora, femenina y misteriosa de las alegrías.”

LA CARNE

 

“Un proyecto atravesado por el cuerpo, el texto, la instalación y la música electrónica. Revisitando la naturaleza de la tragedia clásica, nos alejamos de las prácticas autobiográficas y autorreferenciales para construir un relato épico de ficción (sci-fi) : la historia de CAMILLE, primera mujer de un futuro cercano y por venir, referente de una nueva era de transformación para la especie humana y para el planeta. Fabulación contemporánea que nos permite desplegar cuerpos deseantes y carnosos en la escena, a partir de un nuevo personaje histórico que crece y se rebela de su mundo desde la subalternidad, atravesada por la estética de ese tiempo futuro.”